L'Associazione No Profit Palazzo Spinelli nasce nel 1998 con l'obiettivo della difesa del patrimonio culturale mondiale tramite la promozione e la gestione di iniziative finalizzate allo studio, alla conservazione, al restauro e alla valorizzazione dei beni storico e artistici. Tale operatività si estrinseca in oltre trenta Paesi sia tramite azioni promosse direttamente dall’Associazione-attraverso la formazione e l’aggiornamento di figure professionali attive nel settore della gestione dei beni culturali, nella conservazione e nel restauro, nel turismo culturale ed ambientale, nel design, nell’organizzazione di eventi-sia attraverso progetti realizzati in collaborazione con la Commissione Europea, l’Unesco e il Ministero degli Affari Esteri italiano, in quest’ultimo caso nel quadro degli accordi di Cooperazione Scientifica, Tecnologica e Culturale sottoscritti con i governi locali.
e–mail: info@palazzospinelli.org
sito web: http://www.palazzospinelli.org/ita/corso.asp?ID=7
N. Telefono: 055246001
OBIETTIVI
Il Master ha un taglio teorico-pratico modulato sulle specifiche figure professionali attualmente richieste nel settore culturale. L’approfondimento dedicato alle varie forme dello spettacolo consente di applicarvi le scienze del marketing e dell’economia d’impresa. Molteplici esempi pratici esemplificheranno le fasi di produzione dei testi, delle cartelle stampa, della critica, delle fasi dell’elaborazione progettuale, della gestione dell’evento. Le tecniche di fundraising e l’economia della cultura forniranno l’impalcatura interpretativa dell’azione manageriale della figura professionale.
Parte fondamentale all’interno del Master è poi il workshop operativo grazie al quale è possibile applicare le nozioni acquisite durante la parte teorica, concluendo il tutto con la reale organizzazione, gestione e promozione di un evento.
FIGURA PROFESSIONALE
Il Manager degli Eventi dello Spettacolo è in grado di operare in un settore straordinariamente complesso che richiede l'erogazione di competenze destinate a fruitori specializzati e d'alto profilo culturale.
Egli è, infatti, in grado di:
• Analizzare ed interpretare le condizioni dell'intervento
• Sviluppare strategie di fundraising pubblico e privato
• Sviluppare i processi di budgeting
• Europrogettare con i fondi comunitari per la cultura e lo spettacolo
• Raccordare gli Enti e le Istituzioni in rete
• Conoscere la normativa inerente alla gestione amministrativa-contabile
• Conoscere ed applicare tutte le leggi del marketing dell'impresa dello spettacolo
• Applicare il controllo di gestione
• Generare piani di comunicazione
• Gestire un ufficio stampa ed i rapporti con la stampa
• Redigere recensioni critiche
• Curare le pubbliche relazioni con le Istituzioni dello spettacolo
• Conoscere la normativa recente
• Conoscere la contrattualistica con gli artisti e curarne i rapporti
• Conoscere ed interpretare la domanda